Strategi 2011-14 Rom for kunst

Bakgrunn

Kulturrådet har som målsetting å bidra til faglig gode, framtidsrettede og levende arenaer for produksjon og formidling av profesjonell kunst og kultur innenfor et mangfold av uttrykk.

Dagens kunstneriske praksis innenfor områdene billedkunst, scenekunst, musikk og litteratur spenner fra produksjon og formidling av utstillinger, konserter og forestillinger i tradisjonell forstand til tverrkunstneriske, stedsspesifikke, relasjonelle og digitale prosjekter. Skillene mellom produksjon og formidling, eller mellom kunst og arena, er ofte bygget ned, og spredning og kommunikasjon kan foregå på nye steder og i nye kanaler. For at produksjon og formidling av kunst skal kunne finne sted og holde høy kvalitet må bygg, arenaer og infrastruktur være tilpasset feltets mangfold og utvikling.

Kunstnere og kulturaktører benytter ofte tradisjonelle bygg og arenaer som er spesialtilpasset for kunstvirksomhet. Samtidig finner mange kunstnere og kulturaktører det faglig og organisatorisk interessant å ta i bruk andre rom og lokaliteter. Eksempler på dette er bygg opprinnelig reist for annen virksomhet, uterom, kulturarvsinstitusjoner eller arenaer der samlokalisering med kulturnæringer eller frivillig kulturliv kan finne sted.

Enkelte kunstfaglige utviklingstrekk skaper utfordringer. Tverrfaglig og tverrkunstnerisk virksomhet, ikke-institusjonaliserte uttrykksformer og spesialområder kan ha særskilte krav til rom og teknikk for å kunne produseres og formidles, eller behov for å samle og utvikle et fagmiljø. Billedkunstfeltet har med stor tverrfaglighet og varierte produksjons- og formidlingsformer behov for flere oppdaterte arenaer utenom de større institusjonene. På scenekunstområdet ser man et voksende behov for produksjons- og visningslokaler. Dette har sammenheng med økt produksjonstakt og satsning på det frie feltet samt geografisk spredning av produksjonsmiljøene.

I et samfunns- og publikumsperspektiv finner vi også utviklingstrekk som har betydning for de profesjonelle kunst- og kulturarenaene. Kulturfeltets arenaer bidrar ofte til steds- og næringsutvikling. Forskjeller i geografi og bosettingsmønster skaper ulike behov og muligheter for utvikling av arenaer. Befolkningens sammensetning er i stadig endring, og arenaene må forholde seg til dette for å opprettholde sin relevans. Til tross for at mange kulturaktører driver god formidling til barn og ungdom, er det få profesjonelle kunstarenaer som er utviklet og tilrettelagt spesielt for denne publikumsgruppen. En rekke eldre bygg og institusjoner som har mistet sin opprinnelige funksjon, søker ny gyldighet gjennom satsning på kunst- og kulturaktivitet.

For å kunne skape levedyktige kunst- og kulturarenaer er det avgjørende at det finnes både kunstfaglig, publikumsmessig og økonomisk grunnlag for etablering og videreføring. I enkelte sammenhenger vil nyetablering være riktig. Andre ganger kan oppgradering og revitalisering av eksisterende infrastruktur være hensiktsmessig. Tidvis kan det være riktig å avvikle arenaer som ikke lenger er relevante. Noen arenaer skal etableres og drives på lang sikt, andre vil ha en mer midlertidig karakter.

Kunst- og kulturaktører er i økende grad opptatt av å se virksomhetene i forhold til globale utfordringer rundt miljø, fordeling og forvalting av kulturarv og naturressurser. Samarbeid på tvers av fagområder som arkitektur, kunst, kulturvern og teknologi kan bidra til utvikling av nye bærekraftige løsninger for både bygging og drift av samfunnets møteplasser.

Kulturrådets ansvar og oppgaver

Med Rom for kunst vil Kulturrådet bidra til at det profesjonelle, prosjektbaserte kunst- og kulturfeltet får tilrettelagt hensiktsmessig infrastruktur for utvikling, produksjon og formidling.

Kulturrådet kan gi støtte til forprosjekter, arkitektkonkurranser, nybygg, ombygging og oppgradering av eksisterende lokaler, tekniske fasiliteter og utprøvingsprosjekter. For særlig prioriterte områder kan Kulturrådet gi flerårig etablerings-, utviklings- og virksomhetsstøtte, som kan omfatte faglig og organisatorisk infrastruktur.

Kulturrådet vil forholde seg til den offentlige arbeidsdelingen som finnes på kulturbyggområdet og tilgrensende felt. Dette omfatter andre ordninger som Nasjonale kulturbygg (Kulturdepartementet), Desentralisert ordning for kulturbygg (Fylkeskommunene), Musikkutstyrsordningen og Kunst i offentlige rom/KORO.

Hovedsatsinger 2011-2014

• Rette særlig oppmerksomhet mot arenabehov for nye og ikke-institusjonaliserte uttrykksformer, tverrkunstnerisk praksis og tverrfaglig samarbeid
• Følge opp særlige arenautfordringer knyttet til de enkelte kunstområdene
• Stimulere til utvikling av arenaer for profesjonell, relevant og framtidsrettet kunstformidling for barn og ungdom
• Stimulere til ressursutnyttelse av infrastruktur samt hensiktsmessige, stedstilpassede og bærekraftige løsninger når det gjelder arkitektur, teknikk og organisering
• Arbeide for utprøving, kunnskapsutvikling, refleksjon og diskusjon på arenaområdet, både i kunst- og kulturfeltene internt og i et større samfunnsmessig perspektiv

Her kan du laste ned hele strategiplanen for 2011-2014

Strategi 2011-2014 bokmål        Strategi 2011-2014 nynorsk

Handlingsplan 2011

Avsetning Norsk kulturfond 2011: kr 18 790 000

• Støtte tiltak som fremmer strategiplanens mål innenfor de økonomiske rammene avsatt til Rom for kunst
• Utlyse og gjennomføre prosjektet Idékonkurranse – kunstarena for unge, i samarbeid med Kunstløftet/Barne- og ungdomskultur
• Sette i gang kunnskapsprosjektet Kulturbygg og kunstarenaer, i samarbeid med Kulturrådets FoU-seksjon
• Være i dialog med og følge utviklingen på kunstområdene
• Fortsette å bidra til dialog og samarbeid med aktører som arbeider på tilgrensende felt, så som Kulturdepartementet, Kryss, Musikkutstyrsordningen, kommuner og fylkeskommuner

Publisert: 17.02.11